Ernest Breleur

Ernest Breleur est une figure incontournable de l'art contemporain martiniquais et caribéen, reconnu pour sa capacité à interroger la mémoire et l'identité à travers une démarche plastique novatrice. 

Né le 23 décembre 1945 au quartier Fond Massonà Rivière-Salée (Martinique), il explore des médiums variés, de la peinture à la sculpture, intégrant depuis 1992 la radiographie comme matériau de prédilection. 

Sa réflexion artistique s'articule autour du corps, des mythologies caribéennes, du vivant et de la relation entre esthétique et éthique dans un monde confronté à la mondialisation.

Parcours artistique

Après des études à l'École supérieure des arts appliqués et l'obtention d'une maîtrise en arts plastiques à Paris (1968-1972), Ernest Breleur débute sa carrière de peintre au sein du collectif Fwomajé, qu'il cofonde et qui marque la scène de l'art antillais dans les années 1980. 

Il expose dans de nombreux festivals et biennales majeures dont São Paulo, Dakar, Cuba ou New York (Queens Museum – "Caraïbes : carrefour du monde"). 

En 1992, il opère un tournant radical vers la sculpture à partir de plaques radiographiques, créant des installations puissantes abordant le rapport au corps et la mémoire collective. 

Ses expositions personnelles incluent la Fondation Clément, la Galerie Maëlle (Paris), la Galerie les Filles du Calvaire (Paris), et la T&T Galerie (Guadeloupe).

Collaborations notables

Breleur a collaboré avec de nombreux artistes et intellectuels majeurs, comme Édouard Glissant, Patrick Chamoiseau et Milan Kundera. 

Il participe à des projets collectifs et instituts tels que la Fondation Clément, le groupe Fwomajé, et expose aux côtés d'artistes caribéens dans des événements internationaux. 

Plusieurs institutions, dont la FNAC, le FRAC Martinique et la Banque mondiale à Washington, conservent ses œuvres dans leurs collections.

Impact et héritage

Ernest Breleur s'impose comme une référence de l'art contemporain antillais, orchestrant un dialogue profond sur l'identité créole, la mémoire post-coloniale et la migration des formes artistiques. 

Son travail sur la radiographie et la fragmentation du corps influencent durablement une génération d'artistes contemporains de la Caraïbe. 

Pédagogue et penseur, il contribue à renouveler le questionnement identitaire et ouvre de nouveaux horizons esthétiques pour la scène caribéenne et internationale.